Le monde du jeu vidéo est le premier truc que l’on pense quand on entend le mot Geek. Or, le monde Geek est bien plus large que ce qu’offrent les entreprises de jeu vidéo de ce monde.
Je pars donc à la conquête de nos artistes Geek Québécois dans cette chronique, avec le but de promouvoir le travail des gens d’ici faisant partie de la Geek Life.
Dans cette chronique, il sera entre autres questions de la passion des artistes, de la possibilité qu’ils ont de vivre de leur art, et bien sûr de se présenter à vous avec leurs œuvres, toutes aussi uniques qu’eux.
Dans ce neuvième épisode, rencontrons une personne aussi énergique que fidèle à ses valeurs, une cosplayeuse d’expérience. Talentueuse et pleine de ressource, Ace, aka Ace_Makes_Cosplays. Peut-être la connaissez-vous ? J’ai pu assister à une conférence qu’elle a portée au Comiccon de Québec 2024 sur le divin sujet du cosplay, mais portant essentiellement sur les coté éco, et oui ; écologique et économique. Alors laissons-la se présenter à vous et partager sa passion et son infinie créativité !
Bonjour Ace! Pour débuter dans cette découverte de ton art, dis-nous qui es-tu? Qui est Ace?
Je suis une cosplayeuse depuis maintenant un peu plus de huit ans. J’ai commencé jeune avec l’aide de mes parents qui m’ont d’ailleurs enseigné ces valeurs d’écologie et d’économie à travers mon art dès le début de ma pratique du cosplay. Nous faisions les friperies ensemble pour trouver les bases de mes costumes à faible coût en achetant usagé.
En grandissant dans cet art, j’ai tout de même expérimenté avec les autres manières de faire du cosplay, mais rien ne me donnait la même satisfaction que de partir de morceaux trouvés en friperie pour créer un costume unique à moi ayant coûté peu comparé à un costume fabriqué à partir de neuf. J’ai donc majoritairement continué sur ce chemin et je me suis lentement développé une expertise pour faire des costumes à partir de matériaux recyclés.
Qu’est-ce qui t’a poussée à te lancer dans le domaine du cosplay?
J’ai toujours grandi dans un environnement geek. Mes parents, de grands fans de jeux de société et de jeux vidéo, m’ont transféré leur passion pour tout ce qui est nerdy/geeky. J’ai passé mon enfance à aller dans des conventions et à voir des cosplayeurs. Dès mes 10 ans, je savais que je voulais faire du cosplay et que cet art m’attirait. J’étais toujours habillé dans mes costumes d’halloween à tout moment de l’année, l’art du déguisement est avec moi depuis toujours!
Quel est ton cosplay que tu as le plus apprécié réaliser?
Mon cosplay de VI a pour moi une grande signification, donc je dirais que c’est celui que j’ai le plus aimé réaliser car c’est le costume qui a confirmé quel genre de cosplayeur je voulais être.
Ça a été mon premier gros projet que j’ai fait spécialement avec l’idée de le
présenter en mascarade, c’est le costume qui m’a confirmé mon amour pour la couture à la main et mon désir de coudre la majorité de mes costumes à la main – c’est-à-dire en utilisant le moins possible la machine à coudre ou en ne l’utilisant simplement pas – et c’est un projet dont je suis encore fière après trois ans.
Ce costume m’a motivée à continuer de tenter d’autres costumes complexes en utilisant des matériaux recyclés et de présenter ceux-ci en mascarade. De plus, j’ai découvert une passion pour l’art de transformer mon visage à travers le maquillage pour ressembler le plus possible au personnage représenté grace à ce costume. La diversité des techniques que j’ai utilisées pour créer le costume m’a aussi beaucoup stimulé et m’a permis de commencer mon exploration de pleins de médium différents pour créer des costumes de manière écologique et économique.
Aimerais-tu un jour donner vie à un personnage totalement de ton cru?
Oui et je le fais même déjà ! À travers ma passion pour le cosplay, j’ai aussi exploré le grandeur nature qui me permet de créer des personnages de toutes pièces à travers l’art du costume. Notamment dans la dernière année, j’ai commencé à faire du grandeur nature régulièrement, ce qui m’a permis de développer le personnage Eclypse et de lui donner vie.
Je prévois également monter d’autres personnes dans les prochaines années, mais celui-ci est mon principal en ce moment. J’ai fait des personnages allant de la mafia, en passant par des magiciens, jusqu’aux elfes. Je crée des personnages depuis que j’ai commencé le cosplay, mais seulement récemment j’ai eu la chance de les incarner et de les développer avec d’autres fans de grandeur nature.
Est-ce que la création de cosplay est ton principal hobby créatif?
Je pensebien que le cosplayesteneffetmaprincipaleoccupation créative.Je tente de dédier au moins deux à six heures par semaine à la création de cosplay lorsque mon horaire me le permet, et il m’arrive de faire des semaines intensives où je travaille sur un costume pendant six à huit heures par jour, tous les jours lors de mes vacances.
J’adore la complexité et la diversité des techniques qui viennent avec le cosplay, toutes les formes d’arts mélangées me passionnent et me permettent de me réaliser de mille et une manières différentes. Il faut dire que le cosplay n’est pas le seul art que je pratique, par contre. Je suis également poète dans mes temps libres et je pratique la danse depuis toujours également (jazz et tap dance).
J’aimerais d’ailleurs mixer l’art de tap et du cosplay un jour, mais je cherche encore un concept qui pourrait fonctionner pour ce mélange.
Ma chronique navigue sur une question peu simple, bien que l’art du cosplay soit rarement payant pour l’artiste qui le pratique, aimerais-tu en faire ta carrière et en vivre?
Je pense que j’en ferais un travail à temps très partiel si j’en avais la chance. J’adore le cosplay, mais je me réalise aussi dans d’autres sphères de ma vie professionnelle en ce moment et mon domaine d’étude actuel me passionne tout autant que le cosplay. Je ne penserais pas vivre du cosplay car j’aime trop profiter de cet art comme quelque chose d’amusant et relaxant. Je ne voudrais pas que mon besoin de manger s’appuie sur mes compétences à plaire aux autres avec mes costumes. Je veux faire du cosplay pour moi et partager ma passion avec les autres sans une pression constante.
Quels sont tes meilleurs conseils en termes de création de cosplay ?
Faire du cosplay pour soi, c’est toujours le meilleur choix. Se mettre une pression de performer pour les autres, s’obliger à faire des projets pour les autres ce n’est jamais très gagnant. Être authentique, soi-même et faire ce qui nous tente rend toujours l’expérience plus agréable selon moi. Prendre son temps également, pour fabriquer, pour expérimenter, pour se développer.
Rien ne nous oblige à devenir les meilleurs dès le début. Et finalement, utiliser vos friperies/ressources locales, les magasins de revente à bas prix et vos bacs de recyclage. Il y a des merveilles pour la création de costumes dans les magasins comme les liquidations extrêmes, comptoirs St-Vincent-de-Paul, Renaissance ainsi que dans votre bac de recyclage. Votre portefeuille en ressortira satisfait et le fait de créer à partir de matériaux recyclés stimule beaucoup ma créativité personnellement. Je trouve que ça rajoute au puzzle du cosplay et rend la création encore plus stimulante. Utilisez vos vielles boites de céréales, vos vieux pots de yogourts, les chandails oubliés dans les fonds de vos armoires, vous éviterez des déchets et ferez de belles économies.
Quel est l’évènement geek que tu as le plus apprécié et lequel aimerais-tu aller si tu n’avais aucune frontière ?
Plus les années avancent plus l’Otakuthon devient ma convention préférée. Les activités sont nombreuses, les bénévoles motivés, la mascarade est super bien organisée (gros bonus pour moi). La convention est immense et bien divisée, la loge cosplay est super bien organisée aussi et leurs tarifs sont relativement stables depuis plusieurs années.
Bref, c’est une merveilleuse convention que je recommande même à ceux moins fan d’animé. Si je n’avais pas de limite, je pense que j’irais à la GENcon avec ma famille puisque nous souhaitons tous y aller depuis longtemps, mais l’opportunité ne s’est pas présentée, c’est vraiment plus cher que nos conventions ici et c’est au État-Unis, un pays qui devient de moins en moins accueillant récemment.
Finalement, l’art du cosplay semble prendre de plus en plus de place dans notre grand univers de geek, qu’aimerais-tu dire à tous ces jeunes qui sont incertains de se lancer dans un projet de cosplay ?
Essayez-vous! Tentez l’expérience en faisant un costume à partir du linge dans la friperie la plus proche de chez vous. Expérimentez avec la modification de vêtement, le bricolage et le maquillage et découvrez si cet art est fait pour vous. Le cosplay c’est un art super polyvalent qui permet de tester toutes sortes de techniques. Profitez-en pour trouver ce qui vous plaît le plus et si finalement le cosplay au complet de ne vous tente pas, il y a de fortes chances que vous trouviez plaisir dans un des arts qui fait partie du cosplay.
En conclusion…
Avez-vous tout comme moi l’impression d’avoir rencontrée une personne des plus incroyables ? Ce qui est certain, je vais suivre ses aventures de cosplay et artistiques avec un grand intérêt et mettre en pratique quelques-unes de ses recommandations cosplay.
L’univers geek continue de s’étendre et d’acquérir des adeptes dans ce monde. Des gens créatifs et plein de vie avec leurs propres histoires et raisons pour apprécier ce monde de passionnés.
Ace est une personne, comme vous venez de le constater, débordante d’une énergie infinie et d’une passion sans borne, nous lui souhaitons une continuité prospère dans l’art du cosplay et de la poésie! N’hésitez pas à la suivre sur les réseaux sociaux, vous y retrouverez à votre tour toute sa lumière!